Nicolas Frize, compositeur

Patricia Kraeutler, flûte, Patrice Antonangelo, trompette, Stéfan Legée, trombone, Philippe Legris, tuba, Nadia Bendjaballah, Benjamin Soistier et Rémi Tridot, et 4 élèves des conservatoires de Saint-Ouen et de Saint-Denis, percussions, Mauricio Buraglia, luth, Bernard Lanaspèze, contrebasse. L’Ensemble vocal Sequenza 9.3 dirigé par Catherine Simonpietri et un grand chœur de 65 amateurs.

Thématique

La résidence de Nicolas Frize dans l’usine PSA Peugeot Citroën de Saint-Ouen, débutée en 2012, a pour vocation d’associer les salariés de l’entreprise à une réflexion et à une création musicale puis à s’ouvrir aux habitants de la ville, à des musiciens professionnels, à d’autres disciplines artistiques.

Un projet artistique implanté sur un site industriel au cœur d’une ville

Nicolas Frize est depuis toujours proche du monde du travail. Il lui a dédié plusieurs de ses œuvres, construisant des résidences dans divers sites.

L’usine PSA Peugeot Citroën de Saint-Ouen une histoire de savoir-faire

Le site acquis par André Citroën en 1924 compte aujourd’hui 630 salariés. Il produit quotidiennement 800 000 pièces qui sont expédiées dans les usines du groupe pour être assemblées à la structure de véhicules Peugeot et Citroën dans le monde entier.

Le projet se construit et se nourrit, suivant différents cheminements :

Un travail d’anthropologie sonore

Constitution d’une bibliothèque sonore des ateliers, des bureaux, des espaces communs, de la vie du travail.

Des rencontres

Réalisation d’entretiens avec les personnels sur le thème de l’appropriation sensible et intellectuelle dans l’activité professionnelle, sur les différentes façons d’être sujets dans son travail.

Une recherche en lutherie

Création d’un intrumentarium inédit à partir de pièces automobiles produites dans l’usine.

Des actions artistiques

Mise en place d’actions artistiques à partir des matières collectées, de la réflexion engendrée par le dispositif, des savoir-faire professionnels, de manière à prolonger et interroger les relations entre création industrielle et création artistique.

La conception d’une œuvre musicale en 3 mouvements : Intimité

Partition pour ensemble instrumental, chanteurs, professionnels et amateurs, voix singulières, objets sonores et sons enregistrés.

Concerts

Cette œuvre associe musiciens professionnels et participants amateurs, instruments et sons enregistrés, objets et voix.

Sont mis en œuvre des ateliers artistiques, au cœur du site, hors des temps de travail afin d’associer des ouvriers et des cadres au travail artistique. Des séances individuelles permettent de travailler la partition de chacun, en qualité de soliste, (voix singulière).

Sont mis en oeuvre des ateliers artistiques, au coeur du site, à l’intention des participants du grand choeur (habitants de Saint-Ouen et d’ailleurs, élèves,…)

Structure de l’œuvre

Intimité œuvre musicale en trois mouvements :

À travers... / Église du Rosaire

Mouvement musical travaillant la segmentation et la simultanéité, donné dans une grande église attenante, résonnante et dans la pénombre, avec public en situation assise, entouré des interprètes.

Orchestration : pour 7 percussionnistes, flûte et contrebasse

Au dessus... / École élémentaire Émile-Zola

Mouvement musical travaillant la continuité ou la permanence et l’étirement du temps, donné dans l’école voisine de l’usine, lieu à l’acoustique mate et neutre, avec public debout, au milieu des interprètes.

Orchestration : pour octuor vocal, trompette, trombone et tuba

Il y a un chemin... / Usine PSA Peugeot Citroën

Mouvement musical final concentré sur l’expression et la singularité, donné dans l’usine, à l’intérieur d’une zone de circulation des pièces, avec public assis, musiciens en façade et en largeur.

Orchestration (tutti) : pour octuor vocal, choeur amateur, voix solistes, trompette, trombone, tuba, flûte, luth, contrebasse, percussions, objets sonores (les pièces automobiles façonnées sur place) et bandes magnétiques.

Mise en œuvre

C’est un concert déambulatoire. Chaque mouvement est écouté dans un lieu distinct : le public est conduit, soit physiquement, soit avec ses yeux et ses oreilles, pour entendre ici un orchestre symphonique, là une œuvre électroacoustique spatialisée au moyen d’une myriade de haut-parleurs disséminés, ici un ensemble vocal et des musiciens, là des instrumentistes créant un environnement sonore insolite. Ces déplacements du public sont des occasions de rencontres et permettent une restitution active de tout le travail (l’itinérance, la trajectoire, la traversée, l’altérité…).

La déambulation consiste en une circulation entre deux espaces de la ville et l’intérieur de l’usine, la ZOF (Zone Flux) espace de stockage débarrassé partiellement pour l’occasion. À l’issue du concert, le public est invité à visiter le site industriel et découvrir les processus de production.

Un des objectifs de cette démarche est de créer des lieux de concert inédits et innovants : que l’entreprise accueille dans ses locaux l’oeuvre finale, en complément de ce qui peut être donné dans la ville, est d’une grande importance culturelle et symbolique. Cela prend la forme d’une porte ouverte entre la ville et l’entreprise.

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